Cássio Braga

Open PSD (piloto)

Cássio Braga — Mon, 13 Sep 2010 13:06:27 +0000

Depois de muito tempo com a idea na cabeça e muito lutar para conseguir produzir algo no mínimo aceitável, é com muita felicidade que disponibilizo para vocês o vídeo piloto do Open PSD.

A ideia surgiu de uma conversa com o @rodrigomota, logo depois do Photoshop Battle, onde trocávamos ideias de como gerar conteúdo sobre o universo da imagem digital mas com uma abordagem um pouco diferente do que existe hoje em dia. Conversamos com várias pessoas, pedimos ajuda de outras e depois de muito esforço conseguimos criar este piloto.

Obviamente que muita coisa pode ser diferente, mas decidimos por fazer da melhor forma que conseguíssemos sem buscar uma perfeição que pudesse atrasar cada vez mais a idéia.
Estamos considerando este um passo inicial de algo sem muito formato, sem muitas regras e definições principalmente porque queremos a opinião de todo mundo para criarmos materias realmente relevantes pra quem assim como nós gosta muito do universo da imagem digital.

Portanto, assistam, comentem, indiquem, critiquem, enfim, sintam-se livres para dar suas opiniões, tirar dúvidas e ajudem-nos a formatar da melhor maneira possível este projeto.

Também quero deixar o meu agradecimento especial as pessoas que nos ajudaram a tirar esta ideia do papel e contribuíram para a produção deste primeiro episódio.

Colaboradores:
StudioMe – www.studiome.com.br
Pedro Milanez (direção de fotografia) – www.flickr.com/pedromilanez
Ricardo Rocha – http://ricardocr.cgsociety.org
Alexandre Guterres – http://vimeo.com/alexguterres

Retificação: O evento Photoshop Battle foi idealizado pelo Fabio Sasso e Fabiano Meneghetti do abduzeedo.com junto com o Tiago Bizarro. O Rodrigo Mota foi um dos colaboradores na realização do evento.

A jovem senhora

Cássio Braga — Mon, 30 Aug 2010 18:48:36 +0000

Lendo os comentários sobre o Battle of Photoshop percebi o interesse das pessoas em saber quais foram as imagens produzidas durante o evento. Portanto, resolvi refazer a minha favorita entre as três que criei, mas desta vez com mais de tempo para caprichar no acabamento, já que lá tivemos apenas 30 minutos para cada batalha.

Essa imagem foi criada no meu primeiro duelo onde o tema era água. Gosto muito dela porque além da sua força visual ela também carrega uma ideia, que embora simples pode nos instigar a refletir.

Para criar esta imagem utilizei aproximadamente outras seis como base e o processo de criação você pode conferir logo abaixo.

A primeira imagem que selecionei foi a imagem da garotinha, que havíamos clicado no final de uma sessão fotográfica no StudioMe para um projeto autoral no ano passado. Eu gosto muito desta imagem principalmente pela expressão forte do rosto da modelo, que, embora tenha apenas sete anos de idade demonstrou muito talento na hora de posar para as câmeras. Em seguida selecionei uma outra imagem de uma senhora, também fotografada no final de uma sessão de fotos lá no StudioMe.

Naturalmente as duas imagens se encaixavam muito bem uma sobre a outra, então só tive o trabalho de criar uma boa fusão entre as duas na linha abaixo do nariz. Fiz a fusão colocando a imagem da garotinha numa layer abaixo da imagem da senhora, na qual criei uma máscara que fui revelando com um brush de bordas suaves para a transição ficar mais natural. Para fazer o encaixe ficar 100% fiz pequenos ajustes com o liquify e desci um pouquinho o nariz da menina.

O segundo passo foi fazer um ajuste de cor para a pele das duas ficarem com a mesma tonalidade. Para isso usei algumas camada de curvas e outra de vibrance.

A terceira etapa foi a mais complexa, por incrível que pareça. Para chegar num resultado satisfatório tive que testar inúmeras imagens até chegar em uma que encaixasse mais convincentemente. Por sorte encontrei no acervo do banco de imagen do StudioMe várias fotos de superfícies de água clicadas para uma campanha da Sprite há alguns anos atrás.

Fiz vários testes até conseguir encaixar duas das imagens de superfície. Para encaixar recortei as duas com a pen tool e fundí uma sobre a outra mascarando a layer de cima.

Depois disso posicionei a superfície no lugar onde queria e fiz uma cópia da imagem inferior. Em seguida colei a imagem sobre o resto em modo color para simular a reflexão do rosto na superfície da água.

Na próxima etapa comecei a criar o clima da imagem. Para isso fiz uma seleção para separar a parte inferior da superior. Na parte superior escureci as bordas da imagem criando uma vinheta para dar mais ênfase ao assunto principal. Na parte inferior fiz alguns ajustes de cor para reforçar a sensação de que a menina está embaixo d’água.

Em seguida procurei uma imagem para criar o efeito de caustics que a refração da água gera com a luz que recebe de fora. Para dar mais profundidade para a imagem desfoquei o caustics e também adicionei algumas bolhas desfocadas na cena. Ainda com a inteção de dar mais profundidade criei uma layer nova onde fiz um filtro de clouds e desfoquei o suficiente para não deixar a parte de cima com o fundo vazio.

Para criar um clima diferente na parte submersa criei um efeito de luz de contra. Pra isso utilizei uma layer de curvas onde puxei todos os canais para cima aumentando o brilho da imagem. Inverti a máscara para esconder o ajuste e fui revelando gradualmente com um brush de bordas suaves criando entradas pontuais de luz.

Na sequência adicionei um dos elementos que fazem toda a diferença na imagem, as bolhas. Esta etapa também demorei um pouquinho e tive que fazer alguns testes. Para ficar mais coerente as bolhas precisavam refletir um pouco do cenário mais escuro assim como a superfície, entretanto, visualmente todas as bolhas que tinham esta reflexão não estavam me agradando. Depois de tanto testar acabei encontrando uma imagem com bolhas mais clarinhas e suaves, que embora não sejam tão coerentes fotograficamente, geraram um efeito muito mais agradável a todo contexto da imagem. No meu ponto de vista, com elas a cena ficou mais lúdica, fazendo com as bolinhas pareçam ser o elemento responsável pela transformação da senhora em criança.

Para aplicar as bolinhas na cena inverti a imagem original com o fundo branco para fundo preto e mesclei com a base em modo screen. Isso porquê o modo screen esconde todos os pixels pretos da layer fazendo com que apenas o resto apareça e se funda com a imagem de baixo.

Ainda nesta etapa fiz uma seleção das lentes do óculos da senhora e coloquei um degradê de azul simulando a reflexão da água nas lentes. O degradê foi feito com uma layer em modo soft light com a mesma cor azul da água.

A etapa final foi apenas de ajustes finos. Coloquei alguns brilhos pontuais na superfície da água, deixei os olhos da senhora um pouquinho mais azul para integrar com todo o resto da imagem e dei um smart sharpen apenas na parte superior, deixando a parte imersa mais suave que o resto da imagem. Para finalizar apliquei um photofilter de cor azul com 10% de transparência sobre todas as layer para fundir melhor os pedaços da imagem.

Para refazer todo o trabalho eu demorei uma média de 10 horas, entretanto, boa parte deste tempo foi testando outras imagens até encontrar a ideal.

Espero que tenham gostado e que de alguma forma seja útil para o aprendizado de todos vocês. Fiquem à vontade para mandarem críticas, sugerir e perguntar.
Abração e até a próxima.

Battle of Photoshop – Vídeo Oficial

Cássio Braga — Sun, 01 Aug 2010 21:35:49 +0000

Pessoal, finalmente saiu o vídeo oficial do Photoshop Battle.

Obviamente que minha opinião é tendenciosa, mas eu gostei muito do resultado final. Parabéns pro pessoal do Abduzeedo e da Dbox que produziram o vídeo.
Espero que de agora em diante surjam cada vez mais iniciativas como esta.
Abração e até a próxima.

Portfólio Atualizado

Cássio Braga — Mon, 26 Jul 2010 23:51:22 +0000

Como ainda não consegui parar pra escrever um post mais elaborado essa semana, resolvi colocar mais três trabalhos no portfólio para vocês conferirem.
São três campanhas que gosto bastante e que assim que sobrar um tempinho pretendo decupar melhor pra vocês entenderem como elas foram produzidas.
Selecionei uma imagem de cada para colocar aqui no post, mas clicando nelas vocês podem vêr todas as imagens que compões cada campanha individualmente.

Espero que gostem. Sintam-se à vontade para criticar, elogiar ou sugerir. Inclusive aceito sugestões de qual delas fazer o Making off primeiro.
Abração e até mais.

Olympikus Fast

Ibravin – Wines of Brazil

Kildare – Para todos os seus eu’s

Ilustração Grendene + Escala (open PSD)

Cássio Braga — Sat, 17 Jul 2010 23:18:04 +0000

Primeiramente gostaria de agradecer a todos que comentaram, twitaram, mandaram email e ligaram para me parabenizar pelo Photoshop Battle. Sem dúvida esse retorno é a parte mais gratificante.

Também queria agradecer a força do pessoal do Abduzeedo que publicaram meu portfólio. Graças a eles este humilde blog nunca foi tão bem frequentado. Em menos de uma semana chegamos a mais de 6 mil visitas únicas.

Com a intenção de retribuír as inúmeras pessoas que passaram por aqui nesta última semana, selecionei um trabalho do meu portfólio para disponibilizar o PSD aberto para vocês entenderem melhor meu processo de trabalho. Depois do jump você encontra o link para download.

A maioria das pessoas que entraram em contato pediram mais infromações de onde aprender a trabalhar com imagem e como se tornar um profissional da área. Infelizmente ainda não temos um curso ou treinamente realmente relevante voltado para este mercado, o que faz com quem a internet ainda seja a nossa principal fonte de informação.

Pensando em como ajudar vocês lembrei que uma das coisas que eu adorava fazer era poder analizar os PSDs abertos que eu conseguía. Portanto, revirei meus arquivos para encontrar um PSD legal e bem organizado para vocês darem uma olhada.

Acabei selecionando um logo comemorativo dos 10 anos de parceria entre Escala e Grendene que criei quando ainda trabalhava na Escala. É um PSD relativamente simples, de uma ilustração simples, mas que pode dar uma boa noção de algumas técnicas legais que utilizo no Photoshop.

Espero que gostem, e que de alguma maneira ou de outra vocês aprendam alguma coisa nova com ele. Fiquem à vontade para fazer perguntas e tirarem dúvidas nos comentários que assim que puder eu vou respondendo. Também sintam-se à vontade para alterar o arquivo e fazer seus estudos, só não esqueçam de compartilhar o resultado nos comentários.
É isso aí, abração e até mais.

Photoshop Battle – O grande dia

Cássio Braga — Thu, 08 Jul 2010 17:21:46 +0000

Finalmente consegui parar para compartilhar com vocês a experiência de participar do primeiro Photoshop Battle, organizado pelo pessoal do Abduzeedo. O evento aconteceu no últmo domingo, quatro de julho, no Dado Bier do Bourbon Country em Porto Alegre e, sem dúvida, foi umas das experiências mais legais que tive nesses últimos tempos.

Confesso que até o dia anterior ao evento eu não fazia a menor idéia de como isso tudo iria acontecer. Depois de conversar com o pessoal no encontro que antecedeu o evento algumas coisas começaram a fazer mais sentido, entretanto, foi só depois de participar do primeiro desafio que deu pra entender melhor como as coisas realmente iriam funcionar. Não que a organização não tenha nos explicado, mas sim pelo fato de ser uma situação completamente nova para todo mundo.

Ao contrário do que costumo fazer no trabalho, lá o briefing era livre. Tínhamos um tema, algumas imagens e apenas meia hora para criar o melhor wallpaper possível. Embora os prazos que costumamos trabalhar lá no estúdio sejam extremamente apertados, nada se compara em criar uma imagem em menos de meia hora. Sem falar que, se às vezes trabalhar com alguém do lado já é dificil, imagina com quase 200 pessoas olhando para o teu monitor.

Priemira batalha, contra o Vladi Araújo.

De todas as três que criei, a primeira foi minha favorita.

Por conta do sorteio feito na sexta-feira que antecedeu o evento, acabei batalhando com os dois dos quais julgava serem os mais fortes candidatos ao título. O primeiro é o Vladi Araújo, um DA experiente e com um grande portfólio, com quem já havia tido o prazer de trabalhar algumas vezes em projetos do StudioMe. O outro foi o Diego Cunha, um profissional com um trabalho de altíssimo nível do qual admiro desde que comecei na propaganda.

Segunda batalha, contra Diego cunha.

Na final enfrentei o Carlos Louco, um cara que como o nome já sugere não é nada normal, mas sem dúvida um grande conhecedor do Photoshop. A tensão da final talvez tenha sido um pouco menor pelo fato de eu já me sentir mais à vontade com o formato da disputa, o que me deu segurança para começar a batalha sem saber exatamente o que eu iria criar. Com certeza foi na imagem final onde eu mais deixei as coisas fluírem naturalmente. Conforme as imagens foram encaixando eu fui pensando no que mais eu poderia fazer para melhorá-las.

Batalha final, contra o Carlos Loco.

No final do evento fiquei com a sensação de expectativas superadas, tanto por ter todo meu esforço reconhecido quanto por ter participado de uma experiência nova, intensa e muito divertida. Por fim, o melhor no Photoshop Battle foi poder passar um domigo inteiro entre amigos, conhecer muitas pessoas legais e talentosas, compartilhar conhecimento com pessoas de vários lugares e fazer parte de uma ideia nova que tem tudo pra seguir em frente.

Só tenho a agradecer a todos os envolvidos, tanto a galera do Abduzeedo quanto aos participantes, e a todos os outros que estiveram por lá.
Espero que bons frutos e novos projetos surjam a partir desse grande evento.

Sintam-se a vontade para compartilhar suas experiências e impressões sobre o evento nos comentários.
Voltem sempre e até mais.
Abraço.

As imagens deste post foram cedidas pelos amigos
Talles Kunzler e Patrícia Thiesen.

Making of Copa Gerdau

Cássio Braga — Wed, 30 Jun 2010 14:20:17 +0000

Este é um trabalho que tem um grande valor no meu portfólio, tanto pelo tênis ser o meu espore favorito quanto pela complexidade que o trabalho escondia. A princípio fazer o símbolo da Gerdau em uma bolinha de tênis parecia ser fácil, entretanto, bastou abrir a imagem para ver que não seria tão simples assim.

A campanha foi criada pela agência SLM Ogilvy para divulgar a 27ª edição da Copa Gerdau de Tênis que acontece todo ano aqui em Porto Alegre. Além do briefing do diretor de arte, recebemos o layout abaixo:

Com o briefing bem alinhado partímos para a captação das imagens que foram clicadas em externa pelo Claudio Meneghëtti nas quadras de tênis do Clube União. Como no layout a bolinha tinha propositalmente um tamanho maior do que o normal, foram feitos cliques tanto da bolinha em sua posição correta quanto da quadra sem a bolinha para uma possível aplicação. Acabamos escolhendo uma imagem de base sem a bolinha, pois, como já sabíamos, a proporção natural entre bolinha e fita não era o ideal.

A partir desta imagem tive que criar mais área tanto para as laterais quanto para baixo. Uma das peculiaridades é o fato de que a imagem é 90% desfocada, o que aparentemente facilita a fusão. Entretanto, como tive que construir mais área fora de foco a partir de áreas em foco, como na linha, o cuidado teve que ser redobrado. Nesse caso, para manter o desfoque natural é muito importante tomar cuidado para que ele fique gradual, e não contínuo.

Inicialmente imaginávamos utilizar a imagem da bolinha captada em externa, entretanto, avaliando as imagens observamos que a luz natural do sol acabou ficando com uma passagem de luz muito dura, o que não valorizou o volume esférico da bola e acabou matando parte da textura. Portanto, partimos para um clique da bolinha em estúdio, com a mesma referência de luz mas com uma passagem um pouco mais suave. Nesse mesmo ensaio foram clicados vários ângulos da bolinha para buscar informação para construir as linhas brancas que formariam o símbolo da Gerdau.

Tanto o céu quanto a vegetação do fundo foram criadas a partir de imagens do banco do StudioMe. Nesse caso utilizei o filtro lens blur para criar um desfoque mais natural que fosse coerente com a foto original.

Por simples opção acabei deixando a parte mais complexa para o final, ou seja, ilustrar o símbolo da Copa Gerdau na bolinha. Depois de algumas tentativas sem sucesso percebi que seria praticamente impossível obter um bom resultado apenas com fotografia. Na época ainda não conhecia o Modo 401 e tive que pedir ajuda aos amigos. Nesse caso quem quebrou o galho foi o Marcos, que gerou um render das linhas de borracha para ser aplicado posteriormente sobre a bolinha.

Com o render das linhas em mãos só faltava fundir os elementos. Para isso, utilizei um brush de cabelos para criar a fusão entre as linhas e os cabelinhos da bola, que ainda precisaram de alguns ajuste de luz e sombra pra criar uma fusão perfeita.

Esse trabalho demandou mais ou menos 12 horas de trabalho, e o resultado final é este que você vê logo abaixo:

Espero que tenham gostado.
Dúvidas, críticas e sugestões são sempre bem vindas.
Abraço e até mais.

Battle of Photoshop

Cássio Braga — Sun, 27 Jun 2010 02:17:02 +0000

No próximo domingo, dia 4 de julho, acontece aqui em Porto Alegre o Battle of Photoshop. O evento idealizado pelo pessoal do Abduzeedo vai reunir 8 profissionais do Photoshop para duelarem ao vivo em uma arena montada no Dado Bier do Bourbon Country. Felizmente tive a honra de ser um dos 8 selecionados e estou muito ancioso para ver no que vai dar.

Embora as 8 vagas já tenham sido preenchidas você pode se inscrever para assistir ao vivo a batalha e aprender novas técnicas e trocar conhecimento com vários profissionais da área. No site da batalha você pode obter todas a informações e fazer sua inscrição.

Abaixo você pode ver o vídeo que o pessoal criou para a batalha:

Espero encontrar vocês por lá.
Abraço.

Dave Hill making off’s

Cássio Braga — Mon, 14 Jun 2010 03:49:27 +0000

Semrpe fui fascinado pelo processo das coisas, de entender como elas são feitas. Acho que essa curiosidade sempre foi minha principal ferramenta de estudo. Já faz um bom tempo que venho me dedicando a conhecer melhor o processo de trabalho de alguns profissionais que admiro. Infelizmente não é sobre todos que encontro material relevante para estudar, entretanto, fico muito feliz quando encontro uma sessão de making off de um fotógrafo como o Dave Hill.

Seu porfólio é muito peculiar, pois todos os seus trabalhos possuem uma estética hiperrealista, com uma luz muito bem desenhada. Entretanto o que realmente me chama a atenção é a forma como suas imagens são concebidas. Em seu site, Dave disponibiliza uma galeria incrível com o making off de vários dos seus trabalhos, que certamente valem muito mais do qualquer curso de fotografia.

Selecionei os meus três preferidos, mas sem dúvida vale a pena passar no site do Dave e assistir um por um. (www.davehillphoto.com)

Espero que gostem.
Críticas, sugestões e links para outros fotógrafos são sempre bem vindos.
Abraço.

Quais são os limites da manipulação da realidade?

Cássio Braga — Sat, 05 Jun 2010 23:02:53 +0000

Muito se critica a manipulação da realidade através de efeitos visuais. Existem até projetos de lei tramitando em alguns países, inclusive no Brasil, tentando carimbar todas e quaisquer imagens alteradas digitalmente. Sem dúvida o mais injustiçado em toda essa história é o Photoshop, que virou sinônimo de enganação, fraude e mentira. Entretanto, muito poucas pessoas se dão conta de que o problema não está na ferramenta e sim no mau uso que as pessoas fazem dela.

Mas este post não tem a intenção de entrar nesta discussão, e sim compartilhar com vcs esta ótima reportagem especial feita pelo Globo News que fala dos limítes da manipuação da realidade. É uma matéria de 25 minutos mas que vale muito a pena, principalmente por ser um assunto do qual encontramos pouco material relevante.